7月21日，在北京东城区，一场针对“百梅百戏”的发布会拉开帷幕。该活动着重于艺术的推广和普及，并安排了相关的展演环节。活动核心围绕中国戏剧梅花奖的获得者展开，特别突出了戏剧主题油画的创作和展览。此外，“百梅百戏”还包括大量精品剧目的展演、公益性质的艺术普及以及全媒体的传播工作，旨在探索一个将专业舞台艺术与公共美育相结合的新模式，同时让传统戏曲更贴近现代人的生活。
活动上强调，"百梅百戏"将社会效益放在首位，同时在公益与艺术品质之间寻求平衡点。通过整合不同院团、艺术家、公共文化空间和社会资源，活动会采用多种形式，如展演、展览、讲座、导览和互动体验等，把高质量的戏曲资源带到民众中去。这样的做法是面向广大青年及市民，普及梨园艺术，增强戏曲艺术的亲和力及传播效果。
北京市文化和旅游局前一级巡视员、北京演出娱乐行业协会会长马文在发布会上分享道，"百梅百戏"的设立基于对戏曲艺术传承与传播的深入思考与实践。"百梅百戏"利用梅花奖艺术家的舞台形象作为艺术引导，涵盖了从主题展览、剧目展演，到艺术普及、交流传播及品牌建立等多个方面。活动还邀请了油画艺术家深入剧院内部，捕捉戏曲表演中水袖、翎子、脸谱、戏服等元素，以及演员的身段神情，将这些流动的美转化为可供观赏、展示、传播并保存的视觉作品，实现了舞台艺术与静态美术的完美结合。
今年，该项目的三个主要板块将会推出一系列活动：戏剧主题的油画展览将在美术馆、城市商场和文化街区进行，让人们有机会在剧场外也能感受到戏曲的魅力；将会有由梅花奖得主主演的经典剧目展演，展现各个剧种的独特之处和名家的风采；梅花奖得主还将进入大学、剧院和社区，通过专题讲解、现场示范和互动导览，让戏曲欣赏变得更加容易，提升公共文化服务水平。
将来，项目还计划编辑出版《百梅百戏画传》和《百梅百戏画卷》，系统地记录下梅花奖艺术家的舞台形象与艺术成就。此外，项目还将探索与文旅、商业、教育、数字媒体传播等领域的合作机会，在确保社会效益的基础上，探索可持续的品牌运营途径。
